Научиться актерскому мастерству никогда не поздно, поэтому Елена открыла свою школу для взрослых, где и преподаватели, и ученики следуют девизу «живи, играя».
Девиз вашей школы актерского мастерства для взрослых: «Живи, играя». Какой смысл закладывали в эту фразу?
С возрастом все приобретают зажимы, обрастают комплексами и стереотипами. Девиз «живи, играя» призван напомнить, какими мы были в детстве, когда вели себя естественно и не пытались соответствовать чужим ожиданиям. Многие актерские техники направлены именно на это. Потому что актер, как и ребенок, должен уметь находиться в моменте. На занятиях по актерскому мастерству развивают воображение, учатся искренне радоваться, вызывать воспоминания, которые повышают настроение или, наоборот, огорчают. Если следовать нашему девизу, вы будете достигать своих целей в легкости, жизнь станет ярче и интереснее.
Можно ли взрослому человеку начать учиться актерскому мастерству, если до этого такого опыта не было?
Тут работает правило: чем раньше, тем лучше. Но начать никогда не поздно. Эти техники доступны любому человеку, вне зависимости от возраста. В актерском мастерстве важно полностью отключать мозг и полагаться на свои чувства. В первую очередь это про творчество, эмоции и свободу их выражения. Многие из взрослых учеников говорят, что после занятий чувствуют себя обновленными. У кого-то в процессе рождаются личные инсайты. Думаю, это связано с тем, что с возрастом мы привыкаем все анализировать и держать под контролем. Когда вы наконец-то отпускаете ситуацию, ощущения невероятные. Такой опыт очень сильно меняет мировоззрение и позволяет лучше узнать себя.
Занятия в вашей школе больше направлены на любителей? Или подойдут и тем, кто всерьез интересуется актерской профессией?
Большинство учеников выбирают актерское мастерство в качестве хобби. Но по запросу наши преподаватели могут подготовить к поступлению в театральные ВУЗы, прохождению проб и кастингов.
Вы ведете уроки стендапа. Помогут ли они развить чувство юмора?
Да, я веду курс по стендапу. Здесь можно научиться придумывать шутки и отыгрывать их на сцене. Я считаю, что чувство юмора можно развить. Даже написала об этом книгу «Как поймать юмор за хвост». Чтобы ваши шутки заставляли аудиторию смеяться, нужно расширять кругозор, учиться работать с залом и считывать реакцию зрителей. Именно этим мы и занимаемся на курсе. И, конечно же, учимся смеяться над собой и своими проблемами.
Как подбирали преподавательский состав? Приглашаете проводить мастер-классы кого-то из своих коллег или известных людей, с которыми вы знакомы?
Преподавательский состав сформировался из моих друзей. Среди преподавателей есть и мои ученики, которые проходили курс по стендапу. По возможности своих коллег тоже приглашаю приводить мастер-классы. К сожалению, не все готовы делиться опытом. А кого-то вообще не привлекает преподавание. Стараюсь подбирать интересных спикеров из тех, кто, как и я, горит этим делом.
Вы проводите корпоративные мастер-классы в школе. Расскажите подробнее о том, как проходят такие мероприятия. Как они помогают сблизиться членам коллектива?
Чаще всего корпоративные мастер-классы проходят на территории заказчика. У нас есть разные программы подобных мероприятий. Но в основном они нацелены на развитие коммуникативных навыков — это речь, язык тела, эмоции, энергетика. Много сейчас крутых специалистов, но на руководящие должности из них выбирают тех, кто не только обладает нужными навыками, но и может о заявить о себе. Корпоративные мастер-классы всегда проходят с юмором, помогают сблизиться членам коллектива и наладить внутренние взаимоотношения. Так что это и весело, и полезно в плане личного развития.
Кому бы порекомендовали пройти ваш интенсив по самопрезентации?
Однозначно тем, кто хочет получить повышение, сменить профессию, начать вести соцсети или открыть свое дело. Как сказала Коко Шанель: «У вас не будет второго шанса произвести первое впечатление». И это первое впечатление складывается из многих аспектов. — харизмы, правильной подачи текста, уверенных движений тела и речи. Всему перечисленному можно научиться на интенсиве по самопрезентации. Он двухдневный, но есть возможность пройти и за один день. В целом, за это время участники успевают освоить новые техники, помогающие преодолевать волнение, и выходят с готовой презентацией себя, которую смогут использовать в дальнейшем.
Сколько занятий по ораторскому искусству будет достаточно пройти, чтобы овладеть этим навыком?
Если это интенсив, то прохождение курса займет месяц. Занятия проходят два раза в неделю, то есть всего получается восемь блоков, которые необходимо освоить и потренировать. Отдельная часть программы — артикуляционная гимнастика. Разбираем те упражнения, которые я сама использую перед выходом на сцену, чтобы включить резонаторы.
В чем заключается подготовка к поступлению в театральные вузы? Какие преимущества дает будущим студентам ваша школа?
Подготовка к поступлению — уже индивидуальная работа. Она включает подбор произведения для творческого конкурса и проработку этого текста. С будущими студентами преподаватели проводят актерские тренинги, помогают поставить речь. Я бы сказала, что у нас достаточно большой процент успешных поступлений в театральные ВУЗы.
Какие продукты вы используете перед выходом на сцену, если делаете макияж самостоятельно?
Само собой, тональник. У меня он корейский, с коллагеном, от бренда Enough. Для комфортного выступления мне важнее всего хорошо увлажнить кожу, поэтому перед макияжем наношу защитный крем с эффектом глубокой гидратации от Ultraceuticals. Еще люблю добавлять немного румян 3D Matte blush от Avon. Акцент делаю на глаза, чтобы их было видно со сцены. Густо прокрашиваю ресницы тушью Femme fatale от Vivienne sabo. Перед самым выходом использую матирующие салфетки от Jane Iredale, так Т-зона не будет блестеть.
Тушь VIVIENNE SABO Femme Fatale
Матовые румяна AVON 3D MATTE Blush
